السينوغرافيا أو مصطلح “التصوير المسرحي” من الكلمات اليونانية “skene” (التي تعني “المسرح”) و “graphia” (التي تعني “الكتابة” أو “الرسم”). في أقرب استخدام له، كان المصطلح يشير إلى فن رسم المناظر الطبيعية للمسرح. مع مرور الوقت، توسعت تعريفات التصوير المسرحي لتشمل جميع جوانب التصميم المسرحي.
يعد خلق عالم مشابه لقصة العمل على خشبة المسرح من أهم أهداف التصوير المسرحي. وهذا يتطلب مستوى عالٍ من الاهتمام بالتفاصيل، بالإضافة إلى فهم عميق للقصة التي يتم إخبارها. يجب أن يتمكن مصممو التصوير المسرحي من العمل بشكل تعاوني مع الأعضاء الآخرين من الفريق الإبداعي وأن يكونوا قادرين على تكييف تصاميمهم وفقًا لاحتياجات الإنتاج، لإعطاء مصداقية للعمل، وإقناع الجمهور بالقصة. تابعونا في مقالنا لنعرف أكثر عن ماهي السينوغرافيا، وما هي أنواعها.
تعريف السينوغرافيا
السينوغرافيا هي فن وممارسة تصميم وإنتاج العناصر البصرية للإنتاج المسرحي أو السينمائي أو التلفزيوني أو أي فعالية ترفيهية أخرى. يستخدم مصطلح السينوغرافيا لوصف تصميم وإنشاء العناصر البصرية للإنتاج المسرحي. حيث يعد التصوير المسرحي جزءًا مهمًا من أي إنتاج مسرحي، حيث يساعد على خلق عالم المسرح وإغراق الجماهير في القصة التي يتم إخبارها.
تشمل السينوغرافيا كل من تصميم المجموعة والإضاءة والديكور والأزياء والملحقات والحركيات وغيرها من العناصر البصرية التي تساعد على خلق عالم العرض. يعد الهدف الرئيسي للسينوغرافيا هو خلق عالم على المسرح أو الشاشة أو المساحة الخاصة بالفعالية الترفيهية يبدو وكأنه حقيقي ومصداقًا للواقع ويعمل على سحب الجمهور إلى عالم العرض وانسجامهم في القصة.
“قد يهمك أيضًا: التضليل الإعلامي وأساليبه “
ما هي الخطوات الأساسية لتصميم مجموعة سينوغرافية؟
تصميم مجموعة سينوغرافية يشمل عدة خطوات أساسية تساعد على خلق عالم المسرح المناسب للقصة التي يتم إخبارها. وفيما يلي، سنستعرض بعضًا من هذه الخطوات:
- قراءة النص: يجب أن يقوم المصمم المسرحي بقراءة النص بدقة وتحليله بعناية لفهم الشخصيات والمواقف والأحداث والمكان والزمان التي يتناولها النص. وهذا يساعده على تصميم المجموعة بطريقة تعكس العالم الذي يجري فيه العرض.
- البحث والدراسة: يجب على المصمم المسرحي البحث عن الفترة التاريخية أو السياق الثقافي المناسب للنص والعمل على دراسة التفاصيل اللازمة لخلق تصميم ملائم.
- تحديد الرؤية: على المصمم العمل بشكل وثيق مع المخرج وتحديد رؤية مشتركة لتصميم المجموعة وتحديد المزايا الرئيسية لتصميم المجموعة والتأكد من تحقيقها في التصميم النهائي.
- الرسم والتصميم: يقوم المصمم المسرحي بالرسم والتصميم على ورق أو باستخدام الحاسوب، حيث يرسم نماذج لتصميم المجموعة ويعمل على إيجاد الحلول التصميمية المناسبة.
- النمذجة والبناء: يتم إنشاء نماذج أولية للتصميم باستخدام مواد مثل الورق أو الخشب أو البلاستيك، ويتم تعديل التصميم حسب الحاجة.
- التركيب: يجب على المصمم المسرحي العمل بشكل وثيق مع فريق العمل الفني والإبداعي لتركيب المجموعة بشكل صحيح ووفقًا للتصميم النهائي.
- الإضاءة: يجب العمل مع مصمم الإضاءة لتحديد الإضاءة المناسبة للمجموعة وتأثيرات الضوء المناسبة لخلق جو ومزاج مناسب للعرض.
- التجريب والتعديل: يجب العمل على تجريب المجموعة على المسرح وتعديلها وفقًا للاحتياجات الفنية والعملية.
بشكل عام، يعد تصميم مجموعة سينوغرافية عملية شاقة وتحتاج إلى جهود كبيرة من المصمم المسرحي والفريق الإبداعي والفني لإنشاء عالم مثالي يخدم القصة التي يتم إخبارها. ومن خلال الالتزام بالخطوات الأساسية المذكورة أعلاه، يمكن تحقيق ذلك.
ما هي عناصر السينوغرافيا
تشمل عناصر السينوغرافيا كل العناصر البصرية التي تستخدم لخلق العالم الذي يجري فيه العرض وتحكى فيه القصة. ومن عناصر السينوغرافيا:
- المجموعة: وهي العنصر الأساسي في السينوغرافيا، وتشمل المجموعة كل المناظر الطبيعية والمباني والأثاث والديكور وغيرها التي تستخدم لخلق العالم الذي يجري فيه العرض.
- الإضاءة: وتشمل الإضاءة كل ما يتعلق بالأنوار المستخدمة لإخفاء أجزاء من المجموعة أو تسليط الضوء على أجزاء معينة منها أو خلق مزاج معين في العرض.
- الديكور: وهو الملحقات التي تستخدم لتزيين المجموعة وخلق الجو المطلوب، وتشمل الديكور الأثاث والسجاد والستائر وغيرها.
- الأزياء: وتشمل الأزياء كل ما يتعلق بملابس الممثلين والممثلات والملابس التقليدية والزي المخصص وغيرها.
- الملحقات: وتشمل الملحقات كل الأشياء الصغيرة التي تستخدم لتزيين المجموعة وخلق الجو المطلوب، وتشمل الملحقات الأشياء مثل السجائر والأكواب والمسدسات وغيرها.
- الحركيات: وتشمل الحركيات كل ما يتعلق بالحركة في المجموعة، وتشمل الحركيات الحركة الأساسية للممثلين والممثلات، وأي حركة أخرى تحدث في المجموعة.
- الصوت: وتشمل الصوت كل ما يتعلق بالصوت في العرض، وتشمل الصوت المؤثرات الصوتية والموسيقى والحوار وغيرها.
بشكل عام، تعتبر عناصر السينوغرافيا مهمة جدًا للحصول على عرض مسرحي أو سينمائي ناجح، حيث تعمل على خلق الجو المطلوب وتحقيق الأهداف الفنية للعرض.
ما هي أنواع السينوغرافيا؟
توجد العديد من الأنواع المختلفة للسينوغرافيا التي تستخدم في العروض المسرحية والسينمائية والتلفزيونية والفعاليات الترفيهية الأخرى، ومن أهم 7 أنواع:
- السينوغرافيا الطبيعية: وتعتمد على استخدام المناظر الطبيعية والمناظر الطبيعية المركبة لخلق العالم الذي يجري فيه العرض.
- السينوغرافيا الخيالية: وتعتمد على استخدام المجموعات والمناظر غير الواقعية والخيالية لخلق عالم خيالي.
- السينوغرافيا التاريخية: وتعتمد على استخدام المجموعات والأزياء والديكور والأثاث التاريخي لتصوير فترة زمنية محددة.
- السينوغرافيا الحداثية: وتعتمد على استخدام التصميم الحديث والأنيق والبسيط لخلق عالم معاصر.
- السينوغرافيا الرمزية: وتعتمد على استخدام رموز ورموزية لتحقيق معنى معين أو إيصال رسالة محددة.
- السينوغرافيا الأكاديمية: وتستخدم في المسرحيات والأوبرا والباليه التقليدية وتعتمد على استخدام مجموعات مصممة بدقة لتصوير العصور القديمة والثقافات المختلفة.
- السينوغرافيا الرقمية: وتعتمد على استخدام التقنيات الحاسوبية والأنظمة الرقمية لخلق المجموعات والمناظر.
ومن المهم أن يقوم المصمم المسرحي والفريق الإبداعي بتحديد النوع المناسب من السينوغرافيا لتصميم المجموعة وخلق العالم الذي يجري فيه العرض بشكل ناجح.
“اقرأ أيضًا: أشهر عازفي الكمان في العالم“
في النهاية، تعد السينوغرافيا جزءًا حيويًا من الإنتاج المسرحي الذي يشمل تصميم وإنشاء جميع العناصر البصرية للعرض. من تصميم المجموعة إلى الإضاءة والأزياء والملحقات، يعمل مصممو التصوير المسرحي بشكل وثيق مع المخرج وأعضاء آخرين من الفريق الإبداعي لإنشاء مفهوم بصري متكامل يدعم القصة التي يتم إخبارها في العرض. من خلال اهتمامهم بالتفاصيل وفهمهم للعمل الدرامي، يساعد مصممو التصوير المسرحي على نقل الجمهور إلى عالم الإنتاج وإحياء القصة على المسرح.
